I martedì del Cherubini all’Institut français Firenze

FLORENCE GUITAR SYMPHONIETTA
presenta

‘Apatride’
Concerto dedicato a Roland Dyens

Progetto e direzione del Prof. Giorgio Albiani

‘Apatride‘ e’ il titolo di questo concerto dell’ensemble ‘Florence Guitar Symphonietta’. Un viaggio che abbraccia epoche e stili musicali, che parte dalla Tunisia e tocca Francia, Argentina e Brasile.
Dalla musica di contaminazione di Roland Dyens celebre chitarrista e compositore Francese docente al Conservatorio Superiore di Parigi, Georg Philipp Telemann, Luigi Boccherini, César Franck, Leo Brouwer e Clarice Assad.

Il suono potente ed evocativo del ‘Florence Guitar Symphonietta’, amplificato dalla combinazione di chitarre classiche, chitarra contrabbasso e chitarra soprano, permette di esplorare un repertorio straordinariamente vasto. La chitarra, strumento protagonista in una miriade di generi musicali e culture, ci guida in questa proposta musicale unica nel suo genere, celebrando la bellezza delle tradizioni e l’universalità del linguaggio musicale.

Roland DYENS (Tunisi, 1955 – Parigi, 2016)
Tunis, Tunisie
Filmaginaires

Georg Philipp TELEMANN (Magdeburgo, 1681 – Amburgo, 1767) 
Concerto in D major for four guitars

Luigi BOCCHERINI (Lucca, 1743 – Madrid, 1805) 
Introduzione e Fandango

César FRANCK (Liegi, 1822 – Parigi 1890)
Preludio Fuga e Variazioni

Leo BROUWER (L’Avana, 1939) 
Paisaje Cubano con Rumba
Paisaje Cubano con Pioggia
Toccata

Clarice ASSAD (Rio de Janeiro, 1978)
Bluezilian

FLORENCE GUITAR SYMPHONIETTA

Riccardo Accursio
Marco Albiani
Andrea Amoruso
Alice Aniksztejn
David Franceschini
Alessia Giustini
Apolline Lévêque
Greta Luongo
Bernardo Messeri
Daniela Musaraj
Francesco Russo
Aleksandar Zarak
Mathieu Gaglio
Robinson Clignez
Wang Yufei

Giorgio Albiani, direttore

Il progetto “Guitar Symphonietta”

Il progetto “Florence Guitar Symphonietta” nasce da un colloquio con i fondatori del gruppo originario, i chitarristi Paolini, Cucchi, Mazzoni e Borghese, negli anni ’80. Questa formazione è stata una delle prime del suo genere in Italia, composta da circa 30 chitarristi, ha svolto un’intensa attività concertistica, anche sotto la direzione di importanti personalità come Leo Brouwer e Alfonso Borghese, attirando l’attenzione dei professionisti della chitarra e non solo. Giorgio Albiani, insieme ai suoi allievi, dopo aver ascoltato i fondatori, ha deciso di riprendere e continuare questo progetto che offre ai chitarristi un percorso di musica d’insieme in ensemble allargati, spesso assente nei programmi di studio.

Questo progetto, con la presenza dei Maestri Roberto Rossi e Serena Meloni, si arricchisce di due docenti esperti in direzione, composizione e arrangiamento per queste formazioni, aggiungendo il valore delle relazione di filiera con due istituzioni il Liceo Musicale “F. Petrarca” di Arezzo e l’Accademia DIMA. Intorno a questo ensemble si è sviluppato un significativo interesse da parte di compositori e case editrici, che sta contribuendo a dar vita a un repertorio specifico e nuovo per questa formazione.

Giorgio Albiani

Studia chitarra il M°Alberto Ponce presso l’Ecole Normale de Musique di Parigi dove vince il I° premio con menzione al Concour d’Exécution e l’anno seguente al Concours de Concertisme; consegue la laurea magistrale in Composizione, musica e nuove tecnologie al Conservatorio di Firenze.

Si e’ esibito tra gli altri al Theatre Du Forum Des Halles, Centre Pompidou, Salle Cortot, la Morgan Library di New York, l’Oratorio del Gonfalone di Roma, Astana Opera House Kazakistan, Sala Nervi in Vaticano dove è stato ospite al “Concerto di Natale” trasmesso in eurovisione da Canale 5.

Collabora tra gli altri con l’Ensemble de Guitares de Paris, DuotanGO, Take4, il quartetto d’archi Fonè e con l’ensemble “Copla-sextuor de Provence”.

In ambito etnomusicologico, è arrangiatore e chitarrista, del trio vocale i Viulàn, con i quali vince un Disco d’Argento EMI e il II° premio al prestigioso Concorso Internazionale Sharq Taronalari di Samarcanda, tra oltre cinquanta gruppi provenienti da altrettanti Paesi del mondo. I Viulàn si sono esibiti tra gli altri al Festival di Edimburgo, Festival delle Dolomiti, Festival Musiques Sacrées di Fès ed hanno registrato per Rai, Warner-CGD East West, EMI e BBC.

È direttore artistico dell’Associazione Iubal, ideatore del Concorso “Enrico Zangarelli”, che ha condotto per XVII edizioni situandolo tra le piu’ importanti manifestazioni europee di questo genere con una media di 2500 iscritti e 55 giurati da tutta Europa. È direttore artistico di DIMA International Music Academy, polo culturale con sede nella casa natale di Francesco Petrarca ad Arezzo.

Ha sempre vissuto l’esperienza artistica nella sua profonda relazione con scienza e società e ha creato e diretto la Sezione Artistica di Rondine Cittadella della Pace dove ha sperimentato metodologie di dialogo e superamento del conflitto attraverso la musica e l’arte. Dall’incontro con Marco e Monica Morricone e la loro “Armonica Onlus”, nasce “Musica e Salute”, un innovativo progetto sui rapporti tra musica, corpo e benessere, condotto e sostenuto in collaborazione con “Fondazione Casa dello Spirito e delle Arti”, guidata da Arnoldo Mosca Mondadori, Istituto Superiore di Sanità.

E’ docente di chitarra, delegato alle relazioni internazionali del Conservatorio “L. Cherubini” di Firenze e responsabile del progetto “Ensemble Ricercare”.

INGRESSO LIBERO